Mittwoch, 31. März 2010
MOMENT
[MOMENT] is a particular point in time, an indefinitely short time, here and now, at this time, a minute portion or point of time dedicated to fashion, art & music.
[MOMENT] is organized as an alternative to traditional fashion shows, where costumes are shown by models walking on the catwalk.
[MOMENT] intends to set or stage alongside the Latvian artists other international artists to demonstrate that Latvia has its place in the world of fashion, music & art.
Dienstag, 30. März 2010
Freitag, 26. März 2010
ONE MORE
about szidonia szep
the examination of clothes, its codification and potential to transport thought constitues the guideline of the label of szidonia szep.
this experimental exposure to fashion changes structural principles of different forms of clothes and silhouettes and therefore tries to free one's view from stereotyped ideas and focus on the natural, subjective, respectively collective physical conditions.
the label is characterized by the enhancement and expansion of the clothes as objects and therefore refers to the dealing with present and absent bodies. the special technical structure of these pieces arise associations of the understanding of body with aspects of form and aesthetic, content and concept. the different levels of meaning, which unfold from the worn and static forms of the pieces, are especially perceivable in conjunction with that basic conditions of the diverse forms of presentation. thus the label Szidonia Szep positions itself in between artistic practice and fashionable surroundings.
SS10 lookbook here.
the examination of clothes, its codification and potential to transport thought constitues the guideline of the label of szidonia szep.
this experimental exposure to fashion changes structural principles of different forms of clothes and silhouettes and therefore tries to free one's view from stereotyped ideas and focus on the natural, subjective, respectively collective physical conditions.
the label is characterized by the enhancement and expansion of the clothes as objects and therefore refers to the dealing with present and absent bodies. the special technical structure of these pieces arise associations of the understanding of body with aspects of form and aesthetic, content and concept. the different levels of meaning, which unfold from the worn and static forms of the pieces, are especially perceivable in conjunction with that basic conditions of the diverse forms of presentation. thus the label Szidonia Szep positions itself in between artistic practice and fashionable surroundings.
SS10 lookbook here.
Donnerstag, 25. März 2010
Mittwoch, 24. März 2010
WEARING LU'LU'AH
Dienstag, 23. März 2010
COMING SOON
plastikowy- mateusz wojcik lives, studies and creates in lodz, poland. he is a designer, draughtsman and graphic artist. he made his debut in the international project "monsterland" which comprised exhibitions in art galleries in poland and abroad. his collections are original forms of architectural approach towards materials as such. collections are creating in consequence of architectural way of thinking on the potential of material and body as part of creation.
HAINE FINE TURNED INTO BIRTHDAY SUITS
birthday suits
Unser Körper ist schutzbedürftig und zugleich wichtiges Kommunikationswerkzeug zur Kontaktaufnahme mit unserer Umwelt. Mittels Bekleidung bauen wir unserer Scham und unserer Verletzlichkeit ein Haus, welches wir als Ausdehnung unseres Körpers empfinden und als Teil unserer Identität. Ich begreife Mode als Verstärker des persönlichen Ausdrucks, was aber auch die Folge seiner Verkomplizierung und wiederum auch seiner Verundeutlichung, hat.
Mit meiner Arbeit untersuche ich die nonverbale Sprache, die ein Körper mit einer Geste zu sprechen vermag und projiziere seine bewegte Silhouette auf Kleider Shapes.
Der Geste haftet dann etwas starres und statisches an und sie ist, nach Milan Kundera ( Die Unsterblichkeit), individueller als ein Individuum. Er spricht von der Formel “... viele Menschen, wenige Gesten.”
Mich interessiert, die Verbindung, die entsteht, wenn sich nun eine Geste als eigenständige starre Form und ein Individuum, begegnen. Sozusagen die persönliche Note, mit der ein Mensch eine Geste ausführt, die er sich angeeignet hat.
Dieses Phänomen dient mir als Designkonzept für diese Arbeit. Ich lasse geschehen, was passiert, wenn sich ein Körper eine Geste überstülpt und sich dann aus ihrem fixierten Handlungsablauf wieder herausbewegt. Diesen Prozess nutze ich zur Formfindung und gestatte dabei den Dialog zwischen Körper und Material. Weiterhin ist dem Träger der Geste alle Freiheit der Form gegeben, seine persönliche Trageweise zu entwickeln.
Unser Körper ist schutzbedürftig und zugleich wichtiges Kommunikationswerkzeug zur Kontaktaufnahme mit unserer Umwelt. Mittels Bekleidung bauen wir unserer Scham und unserer Verletzlichkeit ein Haus, welches wir als Ausdehnung unseres Körpers empfinden und als Teil unserer Identität. Ich begreife Mode als Verstärker des persönlichen Ausdrucks, was aber auch die Folge seiner Verkomplizierung und wiederum auch seiner Verundeutlichung, hat.
Mit meiner Arbeit untersuche ich die nonverbale Sprache, die ein Körper mit einer Geste zu sprechen vermag und projiziere seine bewegte Silhouette auf Kleider Shapes.
Der Geste haftet dann etwas starres und statisches an und sie ist, nach Milan Kundera ( Die Unsterblichkeit), individueller als ein Individuum. Er spricht von der Formel “... viele Menschen, wenige Gesten.”
Mich interessiert, die Verbindung, die entsteht, wenn sich nun eine Geste als eigenständige starre Form und ein Individuum, begegnen. Sozusagen die persönliche Note, mit der ein Mensch eine Geste ausführt, die er sich angeeignet hat.
Dieses Phänomen dient mir als Designkonzept für diese Arbeit. Ich lasse geschehen, was passiert, wenn sich ein Körper eine Geste überstülpt und sich dann aus ihrem fixierten Handlungsablauf wieder herausbewegt. Diesen Prozess nutze ich zur Formfindung und gestatte dabei den Dialog zwischen Körper und Material. Weiterhin ist dem Träger der Geste alle Freiheit der Form gegeben, seine persönliche Trageweise zu entwickeln.
Freitag, 19. März 2010
Mittwoch, 17. März 2010
BLACK IS...
Samstag, 13. März 2010
Freitag, 12. März 2010
Donnerstag, 11. März 2010
FUTURE IN FASHION FOUNDATION
the foundation future in fashion has been created to give the most talented polish young fashion designers a space and technical means that they need to be able to develop their first out of school fashion collections and to offer them networking opportunities with other members of the international fashion community that will result in finding the place for commercial use of their collections.
the long term mission of Future in Fashion Foundation is strengthening the role of Polish fashion on
a national and international level.
some designers at fiff
michal szuls
kamila majcher
jagoda piekarska
aleksandra markowska
sylwester krupinski
olga bittner
asia wysoczynska
maria wiatrowska
screenshots from fiff.
the long term mission of Future in Fashion Foundation is strengthening the role of Polish fashion on
a national and international level.
some designers at fiff
michal szuls
kamila majcher
jagoda piekarska
aleksandra markowska
sylwester krupinski
olga bittner
asia wysoczynska
maria wiatrowska
screenshots from fiff.
Dienstag, 9. März 2010
Freitag, 5. März 2010
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